拍賣官開講囉／張大千臨終鉅作《廬山圖》曝光　十米巨幅畫定大師最後身影

張大千遺世鉅構《廬山圖》：十公尺巨幅，定格一代大師的最後身影 臺北故宮典藏的《廬山圖》，是國畫大師張大千畢生最重要的遺作，也是目前所知世界最大尺幅的整絹繪畫。2019年2月，此作被正式公告為國寶，不僅記錄了張大千潑墨潑彩技法的成熟，也見證他晚年對自我極限的挑戰與突破。 張大千廬山圖。(圖片來源:國立故宮博物院OPENDATA) 張大千與潑彩風格的定型 張大千（1899–1983），四川內江人，本名張爰，早年潛心臨摹歷代書畫名跡，並曾赴敦煌臨摹唐宋壁畫長達兩年七個月。中年後移居海外，足跡遍布歐美，融合西方繪畫觀念，開創潑墨、潑彩風格，成為其晚年藝術代表。1977年，大千自美返台，定居臺北外雙溪摩耶精舍，儘管健康漸衰，仍持續創作不輟，並於1981年開始構思並繪製《廬山圖》。 創作背景：為友作畫，為己正名 1980年，旅日好友李海天欲為橫濱新建成的「假日大飯店」求一幅大畫作為鎮店之寶。正值外界流傳張大千代筆、品質不如以往的風聲，大千為正自身清譽，也為了藝術生涯再立高峰，欣然接下此案。 李海天特別從京都黃鶴堂訂製了一匹1.8公尺高、10公尺寬的整幅畫絹。大千則將摩耶精舍畫室牆面拆除，設置特製畫案，備齊所需工具，親自操刀。 雖未親訪廬山，大千仍選擇以其為主題。他廣泛閱讀《水經注》、《廬山誌》及相關遊記，並由好友協助繪製地形標註圖作參考。1981年7月7日正式開筆，歷時一年八個月完成。 張大千廬山圖。(圖片來源:國立故宮博物院OPENDATA) 創作過程：體力與技藝的雙重極限 潑墨潑彩需大量體力與控制力，大千先潑墨、導引顏料，再以細筆描繪細節。畫作需全面潤濕，他時常需站立於矮凳或俯身畫案，持續數小時作畫。好友張羣見其辛勞，曾親筆寫信勸其節勞，大千將信懸於畫室自勉。 創作期間有幾件事件值得一提： 1982年4月22日：摩納哥國王雷尼爾三世伉儷親赴摩耶精舍參觀，創國家元首造訪民間畫家之先河。大千並即席畫〈墨荷圖〉贈之。 同年7月19日：西仕颱風導致摩耶精舍水災，畫室水深及膝，幸《廬山圖》未受損。 蔣孝勇改良畫案：蔣介石之孫蔣孝勇造訪後，為方便大千作畫，設計鋁質滾筒裝置，改善畫絹捲動困難的問題，畫作進度因此加快。1983年初，畫作大致完成，並於1月在史博館展出。同年3月8日大千突發心臟病，經搶救後昏迷，4月2日病逝，《廬山圖》亦成絕筆。 畫作內容與風格解析 畫作橫長近十公尺，以鄱陽湖為起點，描繪廬山連綿群峰、流泉飛瀑、煙嵐林木，構圖雄渾壯麗。以潑墨潑彩為基礎，並輔以鉤皴點染，形成濃淡分明、層次交錯的山水氣勢。 畫中左右共設兩處主瀑布，主次分明，相互呼應。畫幅前景以巨木襯托，運筆繁複。山中樓觀屋宇若隱若現，多僅作輪廓勾勒，未及精修。該畫預計完成後再補細節，故今觀仍有約一成尚未潤飾，但整體觀感已氣勢磅礴。 畫作空白處題有兩首七言絕句，內容涉及東晉高僧惠遠與詩人陶淵明隱居廬山典故，末尾未署款鈐印，顯示尚待修潤補題。 畫中原有惠遠與陶淵明之人像，後被大千親手以山石覆蓋。大千解釋：二人皆已不復現世，期待後人親自登臨，代續賞山之志。 典藏與捐贈《廬山圖》原為應李海天之請所繪，張大千過世後，李並未要求履約，而由張家家屬保管。1992年底，遵從好友張羣遺願，張家將此畫捐贈予台北故宮博物院永久典藏。 拍賣市場概況由於《廬山圖》屬遺作且已列為國寶，目前無類似作品流通於拍賣市場。惟張大千其他潑墨潑彩作品屢屢拍出高價，其藝術價值已被國際市場高度肯定。 想了解更多，請點以下連結，【92-張大千廬山圖】。 https://www.provoice.tw/podcast/episode?id=30b232ca-b725-438f-aeca-7dd72e2f56ec