科技與傳統激盪火花 「看．見沈清」重新詮釋韓國說唱藝術盤索里

2026台灣戲曲藝術節即將帶來韓國傳統與當代科技交融的創新力作「看．見沈清」，全長約70分鐘的演出以緊湊節奏與震撼視覺效果，呈現韓國傳統說唱藝術「盤索里」在當代科技語彙下的嶄新面貌，為觀眾開啟一場跨越時空的藝術對話。「看．見沈清」自2020年首度搬上舞台後，便獲得韓國藝文界廣泛讚譽，2021年更受邀作為韓國國立劇場藝術節的開幕演出，2025年又在ACC開館10週年慶典中再度亮相，被視為當代韓國戲曲創新發展的重要里程碑。這部作品在華麗的科技表現手法之下，依然蘊含深刻的人文關懷與哲思。傳藝中心主任陳悅宜指出，近年韓劇「正年」引發大眾對盤索里歷史的關注與討論，而盤索里與台灣傳統戲曲有著相似的發展軌跡——兩者都曾是廣受歡迎的流行文化，隨著時代變遷逐漸轉化為珍貴的傳統資產，如今同樣面臨當代化轉型的課題。透過這部作品可以看見，韓國藝術界也正積極探索傳統藝術如何與當代社會對話，延續其蓬勃生命力。MUTO影像導演朴薰奎表示，作品以諾貝爾文學獎得主韓江的小說「少年來了」為故事背景，並以象徵民主和平精神的韓國城市光州作為敘事起點。參與創作的藝術家陣容多元而亮眼，涵蓋從地下俱樂部崛起的電子音樂家、傳承韓國傳統音樂的新生代國樂演奏者，以及引領K-POP風潮的媒體藝術家，眾人為這項計畫齊聚一堂，共同激盪出傳統與前衛的精彩碰撞。在故事架構上，原版韓國民間傳說以孝女沈清為主角，講述她為讓失明的父親重見光明而甘願犧牲自我的感人故事。新編「看．見沈清」則大膽跳脫既有敘事框架，將焦點轉移至父親「沈學奎」的生命歷程，透過多重視角刻畫一位父親在失去與抉擇之間的內心掙扎，賦予劇情更豐富的當代人性深度。演出陣容堪稱韓國國寶級水準，玄琴演奏家朴佑宰曾榮獲全國國樂比賽最高榮譽「總統獎」，並以精湛琴藝受邀